меню
Константин Лупанов Почти все, что я знаю о себе, я узнал от других. Целью своего творчества считаю общение и коммуникацию. Это мой способ общения, и люди меня понимают и не сердятся. Чтоб облегчить себе задачу, я их изображаю, людей то есть.
Константин Лупанов
Почти все, что я знаю о себе, я узнал от других. Целью своего творчества считаю общение и коммуникацию. Это мой способ общения, и люди меня понимают и не сердятся. Чтоб облегчить себе задачу, я их изображаю, людей то есть.
работы
Юрий Герман Юрий Герман это творческий псевдоним двух художников – Сергея Герасимова и Юрия Бакрушева. Каждому произведению уделяется в два раза больше времени, мастерства, эмоций и энергии.
Юрий Герман
Юрий Герман это творческий псевдоним двух художников – Сергея Герасимова и Юрия Бакрушева. Каждому произведению уделяется в два раза больше времени, мастерства, эмоций и энергии.
работы
Михаил Кабан-Петров Хочу лишь заметить – картина, в современном ее смысле, не украшение для стен , это визуальный код времени, код духовного градуса времени или отсутствия его.
Михаил Кабан-Петров
Хочу лишь заметить – картина, в современном ее смысле, не украшение для стен , это визуальный код времени, код духовного градуса времени или отсутствия его.
работы
Сергей Брюханов Сколько себя помню, и сейчас живу-работаю в ощущении, что скоро откроется Самое Важное...
Сергей Брюханов
Сколько себя помню, и сейчас живу-работаю в ощущении, что скоро откроется Самое Важное...
работы
Тарас Левко Для меня скульптура – это женщина, вечный источник вдохновения с ее пластичным силуэтом, это мужчина с его внутренней беззащитностью, скрывающийся под маской внешней силы и грубости, это нечто таинственное и то, что окружает нас в повседневной жизни…
Тарас Левко
Для меня скульптура – это женщина, вечный источник вдохновения с ее пластичным силуэтом, это мужчина с его внутренней беззащитностью, скрывающийся под маской внешней силы и грубости, это нечто таинственное и то, что окружает нас в повседневной жизни…
работы
Евгений Кравцов Евгений Кравцов сосредоточен на графичности, фактурности предмета. Излюбленным жанром художника является натюрморт, в котором он кропотливо прорабатывает фактуру, форму, объем предметов.
Евгений Кравцов
Евгений Кравцов (род. в 1965 г.) сосредоточен на графичности, фактурности предмета. Излюбленным жанром художника является натюрморт, в котором он кропотливо прорабатывает фактуру, форму, объем предметов.
работы
Андрей Черняев Поставьте мои картины рядом с репродукциями (если есть возможность с оригиналами) Рембрандта, Ван Гога, Сезанна, Матисса, Гогена и тд и понаблюдайте за этим соседством несколько дней.
Андрей Черняев
Поставьте мои картины рядом с репродукциями (если есть возможность с оригиналами) Рембрандта, Ван Гога, Сезанна, Матисса, Гогена и тд и понаблюдайте за этим соседством несколько дней. Если будет в этом несовместимость, я - ничтожество-самозванец и прохиндей. Если будет творческое единство, я - ничтожество, призванное к труду искусства.
работы
Евгений Заремба Для меня всегда было приоритетом в творчестве познание мира, его устройство, взаимодействие окружающего пространства и человека как его части.
 
Евгений Заремба
Для меня всегда было приоритетом в творчестве познание мира, его устройство, взаимодействие окружающего пространства и человека как его части.
работы
Артур Ян Познание мира через слово - это литература. Через опыт - это наука. Гурманы познают мир через вкус. Великие Носы - через запах, музыканты - через звук и ритм. 
Абстрактная живопись описывает зрительные переживания, необъяснимые знакомыми образами или словами.
Каждый своим инструментом, мы все познаём разные грани реальности. И познавая их, создаём новые!
Артур Ян
Познание мира через слово - это литература. Через опыт - это наука. Гурманы познают мир через вкус. Великие Носы - через запах, музыканты - через звук и ритм. 
Абстрактная живопись описывает зрительные переживания, необъяснимые знакомыми образами или словами.
Каждый своим инструментом, мы все познаём разные грани реальности. И познавая их, создаём новые!
работы
Александр Герасимов Решающим обстоятельством, чтобы сделаться художником, для меня было то, что живописцу не надо рано утром вставать от сна, чтобы отправляться на службу; работа — не бей лежачего, а денег завались; можно хоть круглый год отдыхать на творческих дачах... И потом, к художникам постоянно ходят легкодоступные голые женщины. 
Со временем я убедился, что это не совсем так. Но было уже поздно что-то менять.
Александр Герасимов
Решающим обстоятельством, чтобы сделаться художником, для меня было то, что живописцу не надо рано утром вставать от сна, чтобы отправляться на службу; работа — не бей лежачего, а денег завались; можно хоть круглый год отдыхать на творческих дачах... И потом, к художникам постоянно ходят легкодоступные голые женщины. 
Со временем я убедился, что это не совсем так. Но было уже поздно что-то менять.
работы
Александр Виноградов С 1994 года выступал в тандеме с Владимиром Дубосарским. Проект «Виноградов - Дубосарский» по мнению критика Виктора Мизиано был едва ли не самым актуальным в контексте российской художественной жизни 1990-х годов. Отказавшись от «искусства без качества» Виноградов сегодня возвращается к работе с цветом и формой.
Александр Виноградов
С 1994 года выступал в тандеме с Владимиром Дубосарским. Проект «Виноградов - Дубосарский» по мнению критика Виктора Мизиано был едва ли не самым актуальным в контексте российской художественной жизни 1990-х годов. Отказавшись от «искусства без качества» Виноградов сегодня возвращается к работе с цветом и формой.
работы
Михаил Шемякин Для творчества Михаила Шемякина характерно обращение к гротеску, фантасмагории, маскараду.  Ему близка культура карнавала, сочетание игры, смеха и абсолютной серьезности. Художник ярко проявил себя не только в  живописи, но и  графике, скульптуре, театрально-декорационном искусстве. Трудно дать однозначную характеристику его творчеству. Как подметил поэт Константин Кузьминский: "О нем нельзя говорить объективно..."
Михаил Шемякин
Для творчества Михаила Шемякина характерно обращение к гротеску, фантасмагории, маскараду.  Ему близка культура карнавала, сочетание игры, смеха и абсолютной серьезности. Художник ярко проявил себя не только в  живописи, но и  графике, скульптуре, театрально-декорационном искусстве. Трудно дать однозначную характеристику его творчеству. Как подметил поэт Константин Кузьминский: "О нем нельзя говорить объективно..."
работы
Владимир Андреенков Большинство работ Андреенкова связано с эстетикой конструктивизма, идеи русского авангарда до сих пор служат для него источником творческой свободы. Его «геометрическим» работам свойственна особая упругая пластика, ритм, часто определяемый диагональю, плотность цвета.
Владимир Андреенков
Большинство работ Андреенкова связано с эстетикой конструктивизма, идеи русского авангарда до сих пор служат для него источником творческой свободы. Его «геометрическим» работам свойственна особая упругая пластика, ритм, часто определяемый диагональю, плотность цвета.
работы
Оскар Рабин По утверждению Владимира Немухина, Оскар Рабин в 1960-е годы был «наиболее программным и концептуальным из всех мастеров андеграунда». Однако концептуальность неизменно соединяется в его живописи с высочайшей живописной культурой. По словам французского историк искусства Николь Ламот, искусство Рабина «несет в себе не только мощный эмоциональный заряд, но и чувственно яркую остроту восприятия», которая приобрела новые обертона в годы эмиграции.
Оскар Рабин
По утверждению Владимира Немухина, Оскар Рабин в 1960-е годы был «наиболее программным и концептуальным из всех мастеров андеграунда». Однако концептуальность неизменно соединяется в его живописи с высочайшей живописной культурой. По словам французского историк искусства Николь Ламот, искусство Рабина «несет в себе не только мощный эмоциональный заряд, но и чувственно яркую остроту восприятия», которая приобрела новые обертона в годы эмиграции.
работы
Камиль Писсарро Писсарро был старше других ху- дожников-импрессионистов; вдохновившись живописными поисками Клода Моне, он также поспособствовал формированию импрессионизма. Творчество Писсарро повлияло на вели- ких Сезанна и Сёра, хотя впоследствии художник и сам испытал на себе их воздействие.
Камиль Писсарро
Писсарро был старше других ху- дожников-импрессионистов; вдохновившись живописными поисками Клода Моне, он также поспособствовал формированию импрессионизма. Творчество Писсарро повлияло на вели- ких Сезанна и Сёра, хотя впоследствии художник и сам испытал на себе их воздействие.
работы
Хаим Сутин Один из наиболее ярких экспрессиони- стов в европейской живописи, Хаим Сутин родился в Российской империи, но представ- ляет интернациональную Парижскую школу. Сутин не стал героем легенд, как Амедео Модильяни, который был его ближайшим другом, и не стремился произвести революцию в искусстве, тем не менее работал художник настолько самобытно, что без его наследия невозможно представить себе живопись XX века.
Хаим Сутин
Один из наиболее ярких экспрессиони- стов в европейской живописи, Хаим Сутин родился в Российской империи, но представ- ляет интернациональную Парижскую школу. Сутин не стал героем легенд, как Амедео Модильяни, который был его ближайшим другом, и не стремился произвести революцию в искусстве, тем не менее работал художник настолько самобытно, что без его наследия невозможно представить себе живопись XX века.
работы
Василий Кандинский На протяжении своей долгой жизни Кандинский был гражданином трёх стран: родился он в России, затем пе- реехал в Германию, в конце жизненного пути перебрался во Францию. Основоположник абстракционизма, Кандинский – одна из ключевых фигур живописи XX столетия.
Василий Кандинский
На протяжении своей долгой жизни Кандинский был гражданином трёх стран: родился он в России, затем переехал в Германию, в конце жизненного пути перебрался во Францию. Основоположник абстракционизма, Кандинский – одна из ключевых фигур живописи XX столетия.
работы
Андрей Ремнев Живопись - это то, что утешает, дает силы понять ближнего и даже дальнего. Оглядываясь назад , понимаю, что я всегда искал единства ремесла и творчества.
Андрей Ремнев
Живопись - это то, что утешает, дает силы понять ближнего и даже дальнего. Оглядываясь назад , понимаю, что я всегда искал единства ремесла и творчества.
работы
Николай Чирятьев В своем творчестве, я отражаю свою жизнь, мир, который постоянно меняется. Изображая материю, энергию и пространство, я пытаюсь донести до зрителя чувство вечности.
Николай Чирятьев
В своем творчестве, я отражаю свою жизнь, мир, который постоянно меняется. Изображая материю, энергию и пространство, я пытаюсь донести до зрителя чувство вечности.
работы
Андрей Кетиладзе Главное в моей жизни – искусство , а потом все остальное.
Андрей Кетиладзе
Главное в моей жизни – искусство , а потом все остальное.
работы
Вадим Чазов Учась в техническом ВУЗе, я попал в Италию. Эта короткая поездка полностью перевернула мое сознание. Я испытал настоящий культурный шок и вернулся домой другим человеком.
Вадим Чазов
Учась в техническом ВУЗе, я попал в Италию. Эта короткая поездка полностью перевернула мое сознание. Я испытал настоящий культурный шок и вернулся домой другим человеком.
работы
Иван Гаврис Белорусский живописец, график, педагог и общественный деятель. В Витебском художественном училище изучал системы футуризма, кубизма и супрематизма, входил в состав творческого комитета УНОВИС.
Иван Гаврис
Белорусский живописец, график, педагог и общественный деятель. В Витебском художественном училище изучал системы футуризма, кубизма и супрематизма, входил в состав творческого комитета УНОВИС.
работы
Виктор Уфимцев В творчестве Виктора Уфимцева прослеживаются тенденции к oриентализму, его жизнь и творчество были тесно связаны с Узбекистаном. В его работах условность художественного языка и лаконичность удачно переплетаются с декоративностью колорита. Художник часто обращался к технике коллажа, используя бумагу, ткань, кошму и камыш.
Виктор Уфимцев
В творчестве Виктора Уфимцева прослеживаются тенденции к oриентализму, его жизнь и творчество были тесно связаны с Узбекистаном. В его работах условность художественного языка и лаконичность удачно переплетаются с декоративностью колорита. Художник часто обращался к технике коллажа, используя бумагу, ткань, кошму и камыш.
работы
Михаил Шварцман Свои работы Михаил Шварцман называл «иературами» (от древнегреч. hieros — «священный», «знаковый»). В его религиозно-философской концепции иератизма, прожитый путь каждого человека отпечатывается на его лице, и это уже не просто лицо, а «лик».
 
Михаил Шварцман
Свои работы Михаил Шварцман называл «иературами» (от древнегреч. hieros — «священный», «знаковый»). В его религиозно-философской концепции иератизма, прожитый путь каждого человека отпечатывается на его лице, и это уже не просто лицо, а «лик».
работы
Игорь Ширшков В изобразительном искусстве абстракционизм, а в архитектуре архитектурный абстракционизм, является выражением структурности в чистом виде. Отброшено все лишнее, мы видим формы, линии, фактуры, цвет и все остальные элементы формальной композиции, организующие структуру пространства.
 
Игорь Ширшков
В изобразительном искусстве абстракционизм, а в архитектуре архитектурный абстракционизм, является выражением структурности в чистом виде. Отброшено все лишнее, мы видим формы, линии, фактуры, цвет и все остальные элементы формальной композиции, организующие структуру пространства.
работы
Франческо Фонтебассо Франческо Фонтебассо - ученик Себастьяно Риччи и Джованни Баттисты Тьеполо. Был самым известным и востребованным художником после Тьеполо, достиг этого благодаря росписям церквей, дворцов и вилл в Италии и Европе. 
Франческо Фонтебассо
Франческо Фонтебассо - ученик Себастьяно Риччи и Джованни Баттисты Тьеполо. Был самым известным и востребованным художником после Тьеполо, достиг этого благодаря росписям церквей, дворцов и вилл в Италии и Европе. 
 
работы
Бернардо Беллотто Бернардо Франческо Беллотто (1721 — 1780) — итальянский художник, мастер городского пейзажа, ученик и племянник Каналетто. Наиболее известные произведения Бернардо Беллотто — реалистичные виды центральноевропейских городов, прежде всего Дрездена, Вены и Варшавы. Как и его дядя, носил прозвище Каналетто. Мастер ведуты - документально точного архитектурного пейзажа. 
Бернардо Беллотто
Бернардо Франческо Беллотто (1721 — 1780) — итальянский художник, мастер городского пейзажа, ученик и племянник Каналетто. Наиболее известные произведения Бернардо Беллотто — реалистичные виды центральноевропейских городов, прежде всего Дрездена, Вены и Варшавы. Как и его дядя, носил прозвище Каналетто. Мастер ведуты - документально точного архитектурного пейзажа. 
работы
Антонио да Корреджо Антонио да Корреджо (1489 — 1534), настоящее имя Антонио Аллегри – итальянский художник Высокого Возрождения. Считается, что на творчество Корреджо оказали влияние такие знаменитые художники, как Андреа Мантенья, Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело. Работал в Парме и Корреджо.
 
Антонио да Корреджо
Антонио да Корреджо (1489 — 1534), настоящее имя Антонио Аллегри – итальянский художник Высокого Возрождения. Считается, что на творчество Корреджо оказали влияние такие знаменитые художники, как Андреа Мантенья, Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело. Работал в Парме и Корреджо.
 
работы
Джованни Баттиста Тьеполо Джованни (Джамбаттиста) Баттиста Тьеполо (1696-1770) — крупнейший художник итальянского рококо, мастер фресок и гравюр, последний великий представитель венецианской школы.
 
Джованни Баттиста Тьеполо
Джованни (Джамбаттиста) Баттиста Тьеполо (1696-1770) — крупнейший художник итальянского рококо, мастер фресок и гравюр, последний великий представитель венецианской школы.
работы
Франческо Гварди Франческо Гварди — итальянский художник, видный представитель венецианской школы ведутистов. Гварди был художником, создававшим не только городские виды, но и фигурные станковые картины. Считается одним из последних представителей классической венецианской школы живописи. 
Франческо Гварди
Франческо Гварди — итальянский художник, видный представитель венецианской школы ведутистов. Гварди был художником, создававшим не только городские виды, но и фигурные станковые картины. Считается одним из последних представителей классической венецианской школы живописи. 
работы
Абрахам Брейгель Абрахам Брейгель (1631 — 1697) — итальянский художник барокко, фламандец по происхождению, мастер натюрмортов. Первое обучение Абрахам Брейгель прошёл в мастерской своего отца - Яна Брейгеля Младшего.
Абрахам Брейгель
Абрахам Брейгель (1631 — 1697) — итальянский художник барокко, фламандец по происхождению, мастер натюрмортов. Первое обучение Абрахам Брейгель прошёл в мастерской своего отца - Яна Брейгеля Младшего.
работы
Утрехтские караваджисты Утрехтские караваджисты — небольшая группа голландских художников XVII века, последователи итальянского мастера Микеланджело да Караваджо. Придерживаясь караваджистской эстетики, художники внесли в светские и религиозные сюжеты больше правдивости и чувственности. 
Утрехтские караваджисты
Утрехтские караваджисты — небольшая группа голландских художников XVII века, последователи итальянского мастера Микеланджело да Караваджо. Придерживаясь караваджистской эстетики, художники внесли в светские и религиозные сюжеты больше правдивости и чувственности. 
работы
Алессандро Бонвичино Моретто Алессандро Бонвичино (известен под псевдонимом Моретто) (1490/1498 - 1554) итальянский художник эпохи Высокого Возрождения. Работал в Брешии, Падуе и Венеции.  
Учителями художника были Винченцо Фоппа и Фьораванте Феррамола, среди его наставников упоминаются также Тициан, Джакопо Пальма и Джироламо Романино.
Алессандро Бонвичино Моретто
Алессандро Бонвичино (известен под псевдонимом Моретто) (1490/1498 - 1554) итальянский художник эпохи Высокого Возрождения. Работал в Брешии, Падуе и Венеции.  
Учителями художника были Винченцо Фоппа и Фьораванте Феррамола, среди его наставников упоминаются также Тициан, Джакопо Пальма и Джироламо Романино.
работы
Тициан Вечеллио Тициан Вечеллио (1488/1490 – 1576) итальянский живописец, крупнейший представитель венецианской школы эпохи Высокого и Позднего Возрождения. 
Тициан Вечеллио
Тициан Вечеллио (1488/1490 – 1576) итальянский живописец, крупнейший представитель венецианской школы эпохи Высокого и Позднего Возрождения. 
работы
Джанникола ди Паоло Манни Джанникола ди Паоло Манни (1460-1544) ученик и интеллектуальный последователь Пьетро Перуджино, на него также оказал влияние Рафаэль. Итальянский художник эпохи Возрождения родился в провинции Перуджиа, где и работал всю жизнь. Его манеры проявляются в цветовой гамме и в беспокойном движении чётких складок и волос, которые показывают мастера нового поколения. 
Джанникола ди Паоло Манни
Джанникола ди Паоло Манни (1460-1544) ученик и интеллектуальный последователь Пьетро Перуджино, но на него также оказал влияние Рафаэля. Итальянкий художник эпохи Возрождения родился в провинции Перуджиа, где и работал всю жизнь. Его манеры проявляются в цветовой гамме и в беспокойном движении чётких складок и волос, которые показывают мастера нового поколения. 
работы
Розальба Джованна Каррьера Розальба Каррьера (1675 - 1757) итальянская художница и миниатюристка, одна из главных представителей стиля рококо в искусстве Италии и Франции. Венецианская художница, избранная членом Французской Королевской Академии живописи. Её искусством восхищались многие монархи Европы, заказывая свои портреты.
Розальба Джованна Каррьера
Розальба Каррьера (1675 - 1757) итальянская художница и миниатюристка, одна из главных представителей стиля рококо в искусстве Италии и Франции. Венецианская художница, избранная членом Французской Королевской Академии живописи. Её искусством восхищались многие монархи Европы, заказывая свои портреты.
работы
Школа Джованни Беллини Джованни Беллини (1430/33 — 1516) итальянский художник венецианской школы живописи эпохи Возрождения. Художник был широко известен своим превосходным умением использовать масляные краски, с помощью которых ему удавалось передавать все многообразие света и цвета.
Школа Джованни Беллини
Джованни Беллини (1430/33 — 1516) итальянский художник венецианской школы живописи эпохи Возрождения. Художник был широко известен своим превосходным умением использовать масляные краски, с помощью которых ему удавалось передавать все многообразие света и цвета. Беллини отличало безупречное знание деталей ландшафта и пейзажа.
работы
Ольга Ломака Pop Art «Розовая Магия» российско-британского художника Ольги Ломака проект посвящен исследованию пространства и экзистенциальных проблем как в творческом энвайронменте, так и в социальной среде. Представленная серия инсталляций является первым проектом Ломака в данном направлении: помещая скульптурные элементы в обтянутые холстом конструкции, художник одновременно работает в нескольких плоскостях для передачи трехмерного эффекта. Форма и содержание также подвергаются тщательному анализу и проработке, в «Розовой магии» нет стандартных решений, плоскость превращается в иллюзию и обретает объемные характеристики благодаря внедрению специальных конструкций и игре с цветом.
Ольга Ломака
Pop Art «Розовая Магия» российско-британского художника Ольги Ломака проект посвящен исследованию пространства и экзистенциальных проблем как в творческом энвайронменте, так и в социальной среде. Представленная серия инсталляций является первым проектом Ломака в данном направлении: помещая скульптурные элементы в обтянутые холстом конструкции, художник одновременно работает в нескольких плоскостях для передачи трехмерного эффекта. Форма и содержание также подвергаются тщательному анализу и проработке, в «Розовой магии» нет стандартных решений, плоскость превращается в иллюзию и обретает объемные характеристики благодаря внедрению специальных конструкций и игре с цветом.
работы
Катя Бородулькина Мечта и огромное желание научиться рисовать, носить гордое звание художника дали потрясающий результат в непростой жизни одной маленькой, но сильной девочки. Учитывая сложный медицинский диагноз и физические особенности, Катя может рисовать только в лежачем положении, видя свою картину в сильно искажённом ракурсе. Основными источниками вдохновения для Кати служит природа, животный мир и ее семья, и у каждой работы есть своя собственная история создания. 
 
Катя Бородулькина
Мечта и огромное желание научиться рисовать, носить гордое звание художника дали потрясающий результат в непростой жизни одной маленькой, но сильной девочки. Учитывая сложный медицинский диагноз и физические особенности, Катя может рисовать только в лежачем положении, видя свою картину в сильно искажённом ракурсе. Основными источниками вдохновения для Кати служит природа, животный мир и ее семья, и у каждой работы есть своя собственная история создания.

 
работы
Александр Купалян Александр Купалян – новое имя на арт-арене, открытое арт-галереей VS unio. Молодой профессиональный художник, который продолжает линию диалога с историей наподобие старых мастеров. Он обращается к вечным темам человеческих трагедий, навсегда запечатленных в нашей исторической памяти. Через визуальные образы, созданные художником, человек вспоминает собственные моменты из жизни. В XXI веке нам так нужны серьезные смыслы, переданные языком современного искусства! Творчество Купаляна – это настоящая современная живопись, которая базируется на академическом художественным образовании. 
Александр Купалян
Александр Купалян – новое имя на арт-арене, открытое арт-галереей VS unio. Молодой профессиональный художник, который продолжает линию диалога с историей наподобие старых мастеров. Он обращается к вечным темам человеческих трагедий, навсегда запечатленных в нашей исторической памяти. Через визуальные образы, созданные художником, человек вспоминает собственные моменты из жизни. В XXI веке нам так нужны серьезные смыслы, переданные языком современного искусства! Творчество Купаляна – это настоящая современная живопись, которая базируется на академическом художественным образовании. 

 
работы
Георгий Майер "Фотография для меня - абсолютно естественная среда, как родной язык. На мой взгляд, она представляет собой наиболее доступное средство для выражения эмоций"
Георгий Майер
"Фотография для меня - абсолютно естественная среда, как родной язык. На мой взгляд, она представляет собой наиболее доступное средство для выражения эмоций"
работы
Нино Дуччо Европейский бизнесмен и коллекционер с художественным прошлым, благодаря старательному обучению у современного мастера живописи, сформировался как художник, пожелавший остаться инкогнито для широкого зрителя и профессионального сообщества. Неслучаен псевдоним художника-исследователя Нино Дуччо, связанный с именем величайшего мастера сиенской школы Дуччо ди Буонинсеньи как дань уникальному периоду итальянского Возрождения – расцвета всех видов искусства.
 
Нино Дуччо
Европейский бизнесмен и коллекционер с художественным прошлым, благодаря старательному обучению у современного мастера живописи, сформировался как художник, пожелавший остаться инкогнито для широкого зрителя и профессионального сообщества. Неслучаен псевдоним художника-исследователя Нино Дуччо, связанный с именем величайшего мастера сиенской школы Дуччо ди Буонинсеньи как дань уникальному периоду итальянского Возрождения – расцвета всех видов искусства.
 
работы
Авдей Тер-Оганьян "Художник – это прежде всего то, что он сделал. В конечном итоге, мы говорим о его произведениях, а не о нем"
Авдей Тер-Оганьян

Российский художник, основатель товарищества «Искусство или смерть», галереи в Трехпрудном переулке и галереи «Вперед!». Один из ярких представителей Московского акционизма. 

работы
Александр Рукавишников Народный художник России, действительный член Российской Академии Художеств, заведующий кафедрой скульптуры Московского Государственного художественного института им. В.И. Сурикова. Александр Рукавишников — третий в династии потомственных скульпторов.
Александр Рукавишников
Народный художник России, действительный член Российской Академии Художеств, заведующий кафедрой скульптуры Московского Государственного художественного института им. В.И. Сурикова. Александр Рукавишников — третий в династии потомственных скульпторов. 
работы